10. Alan Walker – “Faded” (2015)
Balada terobosan pasca-balapan Norwegia baru-baru ini melintasi tanda miliar-drama di YouTube dan, sungguh, itu bukan misteri mengapa. Mulai dari intro piano yang berduka sampai synths teardrop hingga vokal Iselin Solheim yang sempurna, itu sangat cocok untuk malam yang sepi menghabiskan menangis di atas laptop terbuka saat mengayunkan smartphone Anda di udara dengan massa festival.

9. Skrillex feat. Sirah – “Bangarang” (2012)
Dengan “Scary Monsters and Nice Spites”, Skrillex mengubah aturan musik dansa, menggunakan bass seperti gergaji untuk mengukir ruang yang belum pernah ada sebelumnya. Dengan “Bangarang,” dia membuktikan bahwa tidak ada cara di neraka dia akan membiarkan dirinya terpojok, bahkan salah satu dari dirinya sendiri. Tanpa kehilangan sedikitpun energi lagu sebelumnya, “Bangarang” menata ulang dirinya sendiri sepanjang sumbu empat ke lantai, kemudian bersandar keras ke riff vokal chop dan metal-shop bass, terdengar seperti anak mutan dari hantaman besar dan makhluk luar angkasa logam berat.

8. Zedd feat. Foxes – “Clarity” (2012)
Zedd tidak berasal dari dunia musik elektronik; sebelum produser pemula memenangkan serangkaian kontes remix, dia bermain di band pasca-hardcore. Tapi “Clarity” terdengar seperti pekerjaan seseorang yang ditakdirkan untuk melakukan apa yang dia lakukan. Dengan harmonik yang mendengung, drum berenergi tinggi, dan pengangkatan melodi yang tak terbendung, pada dasarnya membentuk cetakan untuk merger musik pop dengan EDM di layar utama, perkawinan yang telah mendominasi budaya pop selama hampir setengah dekade.

7. Swedish House Mafia feat. John Martin – “Don’t You Worry Child” (2012)
Jika Let It Be telah berjalan sesuai rencana, itu akan menjadi “Don’t You Worry Child.” Lagu ini, Homeric Homeric dari Swedish House, dibuka dengan riff kunci sederhana, kemudian dibangun menjadi balada power yang didukung synth dengan lirik yang menggambarkan kehendak ilahi dan ingatan seperti Rosebud tentang “sebuah bukit di seberang danau biru.” Kelompok ini bahkan mengakhiri tur perpisahan mereka dengan mengulangi lagu itu pada gitar akustik.

6. Avicii – “Levels” (2011)
“Levels” adalah permen murni, gula tinggi yang terus-menerus memuncak dan tidak pernah pecah. Berbasis di sekitar progresi akord sederhana dan serangkaian efek sonik yang halus, lagu ini mengumumkan Avicii sebagai bintang utama dan menyeberang ke tangga lagu pop bahkan tanpa vokal. Kemudian lagi, vokal hampir tidak diperlukan ketika sampel Etta James yang penuh perasaan – “Kadang-kadang saya mendapatkan perasaan yang baik” – mengatakan itu semua.

5. DJ Snake feat. Lil Jon – “Turn Down for What” (2014)
Di sini, EDM maksimal memenuhi jodohnya dalam jebakan minimalis, dengan Lil Jon memegang ringide pengadilan seolah-olah dia sedang melakukan play-by-play untuk WWE SummerSlam di Ultra Fest. Di antara bengkel yang dibesut mesin, holler bernafas keras Jon, dan melodi kode morse yang dibor kuasa, itu bisa menjadi tanggung jawab (seperti yang digambarkan oleh video peringatannya) untuk mengubah twerking menjadi bloodsport.

4. Avicii – “Wake Me Up” (2013)
EDM’s Dylan-pergi-listrik saat datang di Ultra 2013. Setelah bermain “Level,” Avicii menghentikan set headlining-nya, mengundang Aloe Blacc ke panggung dan, ya, dia pergi akustik. Hasilnya adalah “Wake Me Up,” sebuah kolaborasi yang juga termasuk kontribusi dari Incubus Mike Einziger, penyanyi country Lee Ann Womack, kepala label David Geffen, dan aktris Aileen Quinn, paling dikenal untuk bermain Annie dalam film 1982 dengan nama yang sama. . Bersama-sama, mereka menciptakan selai rumah rakyat yang melonjak yang dapat mendefinisikan EDM sementara juga melampauinya.

3. Jack Ü feat. Justin Bieber – “Where Are Ü Now” (2015)
Dengan “Where Are Ü Now,” Skrillex dan Diplo memperkenalkan dunia kepada “dolphin” – itulah istilah Sonny untuk melodi vokal yang licin dan licin, yang berfungsi sebagai hook sentral lagu, dan yang dengan cepat menelurkan para peniru di seluruh pop dan EDM, sebuah tren yang belum menyerah. Mereka juga sedikit demi sedikit berhasil membuat Justin Bieber, yah, keren – tugas yang, pada tahun 2015, membutuhkan jauh lebih finess daripada yang bisa ditangani oleh plug-in.

2. Rihanna feat. Calvin Harris – “We Found Love” (2011)
Selain menggembar-gemborkan peralihan RiRi dari diva R & B hingga ratu tari-tenda, lagu euforia paling populer di tahun 2011 berfungsi sebagai metafora abadi untuk pengalaman festival itu sendiri. Kalimat “Kami menemukan cinta di tempat yang tanpa harapan” menjadi ramalan yang terwujud dengan sendirinya ketika Anda dengan gembira menghabiskan hari yang tertutup lumpur dan sekarang harus memulai pencarian larut malam tanpa hasil untuk mendapatkan Port-a-Potty yang bersih.

1. Major Lazer & DJ Snake feat. MØ – “Lean On” (2015)
Mayor Lazer dan DJ Snake tidak menciptakan tempo yang lebih lambat ke rave. Mereka juga tidak menciptakan drum perangkap, dan mereka pasti tidak menciptakan pastiche yang berputar di dunia yang telah membantu menghasilkan video untuk “Lean On” lebih dari dua miliar tampilan. Apa yang mereka lakukan adalah menggabungkan semua elemen tersebut ke dalam paket pop berliku samping yang terdengar luar biasa pada speaker iPhone Anda seperti yang mengalir keluar dari tumpukan speaker yang tingginya 10 kaki. Tapi itu benar-benar Mø, suaranya harmonis dengan cara yang membawa merinding, yang memiliki seluruh lagu sialan itu. Apa pun arti paduan suara itu – “Tiup ciuman, nyalakan pistol” – dia terdengar seperti seorang putri kesatria yang siap untuk membawa kita semua ke dunia yang lebih cerah.

Nah beginilah akhir dari playlist atau daftar putar lagu-lagu pada musim panas. Jika ingin, buatlah mixtape berdasarkan list lagu dari part 1 hingga part 5 dengan durasi maksimal 2 jam. Kirimkan share link ke [email protected] dan bakal kita puterin secara online. Good luck ya

Kategori: Playlist

www.000webhost.com