Sikap dan organisasi progresif bergabung untuk membantu musik dansa berkembang di wilayah ini

Suatu hari Jumat, Charlotte de Witte menghipnotis penari dengan tekno yang tangguh. Kamis berikutnya, pertunjukan live Recondite yang mencuri mencuri perhatian, sebelum Tornado Wallace membangkitkan euforia beberapa hari kemudian. Akhir pekan depan Tourist , Ata Macias dan Ostgut Ton ‘s Boris melewatinya. Kemudian di bulan itu, Resom , & ME , Detroit Swindle dan Mark Fanciulli mengikuti. Hal ini mungkin terdengar seperti kain kalender terbaru ‘s tapi itu hanya Maret lain di kecil Singapura, salah satu dari banyak kota terkemuka meledak adegan elektronik di Asia Tenggara.

Sebagai rumah bagi sebelas negara yang meliputi Malaysia, Thailand, Indonesia, Vietnam dan Filipina, Asia Tenggara mengalami lonjakan pemesanan internasional yang belum pernah terjadi sebelumnya. Di masa lalu, kota-kota biasanya memiliki satu acara khusus per minggu — sekarang, mereka menjadi tuan rumah titel techno dan tokoh-tokoh rumah dalam hanya beberapa hari terpisah.

Selama bertahun-tahun, Asia Tenggara tertinggal dari negara-negara tetangganya yang lebih maju, terutama Jepang dan Korea Selatan, tidak memiliki ruang acara yang progresif dan infrastruktur perencanaan untuk menetapkan kawasan itu sebagai tujuan dansa. Tapi masuknya tempat, festival dan promotor giat, dikombinasikan dengan praktik industri yang lebih baik, telah menciptakan ekosistem terintegrasi yang menempatkan Asia Tenggara di peta global. Masa depannya tidak pernah tampak lebih cerah.

Mengemudi momentum adalah tanaman dari klub-klub inovatif yang telah diluncurkan dalam enam tahun terakhir. Kuil bawah tanah ini melayani berbagai gaya dan dihormati karena memberikan DJ kebebasan untuk menjelajahi berbagai spektrum elektronik, dari hutan sangat berbahaya hingga downtempo atmosfer.

Di Singapura, ada Markas Besar dan Klub Tuff , tempat Peggy Gou menghabiskan tiga Natal terakhir. Manila memiliki Pasar Gelap , UNKNWN , dan XX XX (diucapkan “dua puluh dua puluh”), yang baru-baru ini menjadi tuan rumah Perel DFA Records . Di Kuala Lumpur, Jiro dan fono melakukan kebanggaan kota. Bangkok memiliki BEAM , Safe Room dan De Commune , tempat manajer label Metalheadz Ant TC1 akan jatuh tempo pada bulan April. Bahkan pasar yang lebih kecil seperti Vietnam sekarang menjadi tempat bagi tempat-tempat petualang seperti Hanoi yang berusia dua tahunSavage , tempat Ben UFO akan melakukan debutnya di Vietnam pada 25 April, dan The Observatory di Ho Chi Minh .

“Seniman dulu hanya singgah di Asia Tenggara dalam perjalanan ke Jepang atau Australia tetapi sekarang menjadi tujuan tersendiri untuk tur seniman, yang tidak terjadi lima tahun lalu,” kata pendiri The Observatory, Dan Bi Mong. “Aku menerima begitu banyak tawaran setiap minggu sehingga aku tidak bisa memenuhi semuanya, itu gila!”

Festival-festival butik yang dikuratori dengan baik juga telah berkembang selama enam tahun terakhir, menjadi situs jejaring yang membangkitkan semangat dan pendorong utama perjalanan Asia . Ini termasuk Epizode dan Persamaan di Vietnam, Festival Tao dan Buah Ajaib di Thailand, Festival Udara Indonesia dan Bestival Bali , serta Sonar Hong Kong .

“Dalam beberapa tahun terakhir, minat para seniman yang ingin melakukan tur ke Asia telah meningkat seperti 500 persen,” kata Phuong Le yang berbasis di Bangkok, pendiri Homeaway Agency yang telah berusia lima bulan . Perusahaannya membantu mengatur tur dan acara Asia untuk favorit regional seperti Mendy Indigo dan kelas berat internasional seperti Be Svendsen .

Sebelumnya, hanya klub besar dan promotor yang bisa membawa aksi asing, dan itu biasanya terbatas pada headliner utama. Peningkatan jalan kinerja telah membuat pemesanan beragam dari kesenangan kerumunan untuk pendatang baru yang layak.

“Sebelumnya, kami hanya dapat melakukan pemesanan dari label rekaman besar karena promotor menginginkan nama yang akan menjual banyak tiket – risiko rendah, pendapatan tinggi,” jelas Aditya Permana, direktur musik Hotel Monopoli Jakarta dan salah satu pendiri Dekadenz , sebuah kolektif yang berbasis di ibu kota Indonesia yang terkenal dengan musik tubuh yang memabukkan dan sering kali psikedelik.

Tetapi sekarang karena lebih banyak tempat mengeksplorasi suara ceruk, ada lebih banyak peluang dan lebih banyak permintaan untuk artis yang lebih kecil, kata Jonathan “Ojon” Kusuma , produsen Indonesia yang berafiliasi dengan jejak Eropa I A Cliché dan Cocktail D’Amore . Dia telah muncul sebagai salah satu nama paling cerdas di kawasan itu, membumbui nada empat ke lantai dengan disko yang aneh dan funk yang lapang, memberi mereka nuansa abstrak namun gelap.

Agensi acara berusia dua tahun seperti Singapore’s Collective Minds dan Malaysia Frisson 369 , yang bersama-sama membawa TOKiMONSTA dan Anderson. Paak ke Asia Tenggara, difokuskan untuk membatasi adegan itu dari konser stadion berskala besar dan jarang ke volume yang lebih tinggi dari kecil hingga kecil pertunjukan berukuran sedang. Tujuan akhirnya adalah agar kota-kota di Asia Tenggara menjadi kota metropolis musik, di mana pergi keluar pada malam sekolah adalah hal biasa.

Dan ketika infrastruktur berkembang di belakang layar, ada faktor yang lebih langsung yang membuat seniman kembali ke wilayah tersebut. Tidak seperti pasar yang mapan di mana musik bawah tanah telah menjadi industri utama dengan caranya sendiri, masih ada perasaan kegembiraan listrik di sekitar potensi Asia Tenggara yang meresap ke pesta-pesta dan menyalakan lantai dansa.

“Saya tidak pergi ke Asia Tenggara untuk mencari uang,” kata Resom , alias Nadine Moser. Biaya bukan yang tertinggi tetapi energinya “menyegarkan,” kata DJ Jerman itu kepada Mixmag dalam perjalanan ke Singapura dari China, menjelaskan bagaimana wilayah itu mengingatkannya pada hari-hari awal yang mengoceh. “Ini hanya tentang musik — bukan ketenaran, tampilan, kelas, atau gender. Ini bukan tentang konsumsi atau hiburan tetapi tentang menjadi bagian dari komunitas dansa. Rasa bersama komunitas klub inilah yang saya lewatkan di Berlin dan sebagian besar tempat di Eropa belakangan ini. ”

Baru-baru ini saja minat internasional terhadap bagian dunia ini meningkat. Enam tahun lalu, banyak orang di Barat tidak percaya pada Asia Tenggara di tengah meluasnya kasus logistik yang buruk dan promotor yang licin.

Saat itu, semua orang masih mencari cara untuk berurusan dengan pihak berwenang, peralatan sumber dan menghadapi tantangan lain yang datang dengan urbanisme yang berkembang, jelas Bi Mong, yang namanya DJ adalah Hibiya Line . “Sekarang setelah banyak dari masalah itu dikerjakan, kualitas secara umum telah meningkat, yang membuat Asia Tenggara lebih kredibel.”

“Agen-agen internasional sekarang lebih percaya pada klub dan acara di sini karena kita semua menjadi lebih profesional dalam hal kualitas sistem suara, tingkat produksi, desain klub, dan keramahtamahan bagi para seniman,” kata Maarten Goetheer, pemesan in-house untuk dua lantai. Klub BEAM di Bangkok. “Saya dipenuhi dengan kebanggaan ketika orang-orang seperti Carl Craig , Derrick May , Tom Trago atau Peggy Gou memberi tahu saya bahwa BEAM secara kualitatif sama baiknya atau lebih baik daripada sebagian besar kamar yang mereka mainkan di Eropa.”

Ini membantu bahwa pemesanan perantara yang cerdik tidak lagi menjadi praktik yang umum. “Dulu, banyak agen menggunakan perantara dalam memesan tur di Asia, seringkali dengan biaya tinggi dan logistik yang lemah,” jelas Priya Dewan, mantan manajer Amerika Utara di Warp Records yang sekarang menjalankan Gig Life Asia , perusahaan baru. menawarkan paket perjalanan untuk festival Asia. “Promotor dan agen perantara yang kurang jujur ​​terlalu menjanjikan dan kurang memberikan.”

Tidak adanya organisasi dan transparansi di pasar mendorong Dewan untuk memulai agensi pemesanan sendiri, Feedback Asia , pada 2012. Hari ini, ia percaya kepercayaan sedang membangun karena lebih banyak agen dan manajer bekerja secara langsung dengan promotor yang andal. Media sosial juga membantu memberikan peringatan terhadap benih-benih jahat, tambahnya.

Namun, situasinya masih jauh dari ideal.

Wilayah ini membutuhkan lebih banyak klub dengan identitas kuat, menurut Eileen Chan, mitra di lembaga Singapura The Council , yang mengelola Headquarters and Tuff Club. Terlalu banyak pemilik yang fokus pada keuntungan daripada keyakinan musik, yang berarti mereka tidak selalu mau mengambil risiko pada tindakan yang tidak jelas, jelasnya.

Bukan hanya tindakan asing yang mendominasi Asia Tenggara. Kehadiran lokal yang lebih kuat tumbuh karena lebih banyak orang terkena suara-suara di lapangan kiri dan berkontribusi pada adegan negara mereka. Ini adalah perkembangan penting di wilayah di mana banyak orang masih menganggap musik elektronik sebagai barang impor Barat.

Kin , seorang penduduk di Observatorium Ho Chih Minh, adalah salah satu contohnya. Artis muda Vietnam itu belajar menjadi DJ sambil bekerja di belakang bar klub dan sekarang secara rutin berbagi geladak di samping kelas berat seperti DubLab’s Tropic AZA . Di Thailand, DJ / produser Nakadia dikreditkan sebagai tokoh kunci untuk mempopulerkan techno di negara yang terobsesi dengan EDM menyusul kenaikan dongeng dari gadis desa ke Ibiza secara reguler. Dia belajar sendiri bagaimana menjadi DJ pada awal 2000-an saat tinggal di provinsi pedesaan Isaan dan sekarang secara teratur bermain bersama Sven Väth.

“Dengan lebih banyak tempat, DJ lokal memiliki kesempatan untuk mengasah suara mereka sendiri,” kata The Council’s Chan, yang nama DJ-nya adalah CATS ON CRACK . “Ketika saya mulai menjadi DJ enam hingga tujuh tahun yang lalu, banyak orang memiliki getaran yang sama karena mereka semua berlomba untuk pertunjukan yang sama di klub yang sama.”

Panggung lokal di festival regional sekarang sama, jika tidak lebih, memuaskan sebagai headliner internasional, menggambarkan Goetheer dari BEAM, yang menjadi DJ sebagai Maarten . ” Situasi ini benar-benar menciptakan perubahan di mana para pembeli buku berinvestasi dalam aksi lokal alih-alih bakat yang biasa-biasa saja dari Barat.”

Upaya yang lebih besar sekarang sedang dilakukan untuk mendukung bakat yang tumbuh di dalam negeri.

Label rekaman baru memberi produsen senjata muda kesempatan untuk membantu mendefinisikan palet sonik wilayah mereka. Bangkok Neverest Rekaman dan Ho Chi Minh HRBR keduanya diluncurkan pada tahun 2016 dan rilis fitur dari artis Asia yang menjalankan keseluruhan gaya, dari basslines berenergi tinggi untuk synths hipnotis.

Membantu seniman Asia menjangkau audiens yang lebih luas adalah prioritas bagi Homeaway’s Le, yang teknologinya adalah MYLE . “Tujuan utama kami adalah untuk membangun lingkaran promotor / klub yang kuat bagi talenta daerah untuk menampilkan musik mereka,” jelasnya. “Kami memiliki begitu banyak bakat, tetapi sayangnya sebagian besar tidak memiliki kesempatan untuk keluar dari kota mereka.”

Itu berangsur-angsur berubah ketika komunikasi dan pertukaran informasi yang lebih baik di antara para promotor menghasilkan sirkuit tur yang terstruktur. Jauh lebih mudah bagi DJ lokal untuk melakukan tur Asia Tenggara daripada lima tahun yang lalu ketika komunitas tumbuh lebih terintegrasi, menurut Kusuma dan yang lainnya.

Dengan lebih banyak tempat dan promotor, tindakan tertentu bisa mendapatkan empat hingga enam pertunjukan di seluruh wilayah dibandingkan dengan dua atau tiga sebelumnya, tambah Zach Kim, atau DJ Zig Zach , pendiri Badan Pemadaman yang berusia empat tahun di Singapura. Ini membantu bahwa kota-kota baru seperti Hanoi, Phnom Penh dan Yangon mulai terbuka, lanjutnya.

Seperti tempat lain di dunia, biaya artis yang meningkat adalah hambatan utama bagi promotor daerah. Mereka yang setuju dengan harga tinggi biasanya menggunakan tempat berkapasitas besar, yang sering tidak cocok dengan musiknya, dan masih mengalami kerugian meskipun tiketnya habis.

“Sebagian besar seniman Barat berkhayal dalam hal apa yang dapat mereka harapkan dari segi biaya,” kata Rahul Kukreja, mitra di Frisson 369. Manajer internasional perlu memahami bahwa kancah Asia Tenggara masih berkembang dan seniman harus tumbuh dengannya, ia menjelaskan.

Untuk mengatasi masalah ini, para promotor Asia Tenggara secara teratur saling bekerja sama dalam tur regional — semakin banyak kota yang dimainkan DJ, semakin murah penerbangannya. Di Jakarta, misalnya, Dekadenz biasanya terhubung dengan promotor di bagian lain Indonesia, seperti Bali atau Bandung, untuk berbagi biaya.

“Kami percaya untuk meningkatkan level lapangan, jadi jika kami memesan artis tingkat tinggi untuk sebuah acara, kami biasanya akan menawarkannya ke venue dan promotor lainnya di seluruh wilayah, banyak di antaranya adalah teman,” kata Matt Porter, kepala honorer dari Redbox Asia yang berbasis di Manila , sebuah agen acara dan pemesanan yang bekerja dengan Clap! Tepuk! , Al Dobson Jr dan Rich Medina antara lain.

Mendorong semangat kerja sama lintas batas kini menjadi fokus Gig Life Pro , usaha terbaru Dewan. Ini mengatur pertemuan untuk para profesional industri musik untuk terhubung satu sama lain dan “melakukan bisnis yang lebih baik,” jelasnya.

Tetapi karena kekuatan mata uang yang lemah di negara-negara seperti Malaysia dan Filipina, dukungan tambahan dari perusahaan atau sponsor pemerintah diperlukan untuk membuat acara menjadi mungkin. Merek alkohol seperti Jameson dan Absolut sekarang secara rutin berinvestasi dalam pesta, sementara kementerian pariwisata pemerintah secara bertahap mulai menyadari pentingnya kehidupan malam yang memiliki reputasi baik.

Tetapi dukungan negara masih jauh dari mengakar, dan politik sering menjadi hambatan. Pemerintah konservatif, yang prihatin dengan kasus penyalahgunaan narkoba, semakin waspada terhadap festival musik dan dampaknya terhadap keselamatan publik.

Di Manila, perang pemerintah terhadap obat-obatan terlarang telah menghantam kehidupan malam, Porter menjelaskan, mencatat bagaimana tempat-tempat besar turun ke kapasitas yang lebih kecil. Sementara itu di Vietnam, Festival Quest enam tahun versi 2018 dibatalkan pada menit terakhir setelah pihak berwenang tiba-tiba menarik lisensi acara. Langkah itu, yang mencerminkan lingkungan bisnis Vietnam yang menantang, kemudian dilihat sebagai tindakan keamanan pemerintah menyusul kematian terkait narkoba di Hanoi’s Trip to the Moon festival beberapa bulan sebelumnya.

Pihak berwenang di seluruh kawasan harus mengambil petunjuk dari Eropa dan menyadari bahwa ekonomi malam dan musik menguntungkan dan tidak merusak, kata Eric Volta , seorang produser yang berbasis di London yang tumbuh di Singapura dan sejak itu dirilis di bawah label Ellum Maceo Plex .

Sementara itu, wilayah itu masih kekurangan radio bajak laut. Usaha-usaha akar rumput seperti Singapore Community Radio dan Bali’s Paddy Grooves Radio telah muncul dalam beberapa tahun terakhir, tetapi belum diluncurkan di tempat lain. Yang juga hilang adalah situs web yang didedikasikan untuk electronica Asia, yang saat ini sedang dicari oleh Blackout Agency.

“Pengembangan budaya musik adalah proses jangka panjang dan tidak perlu terburu-buru,” kata The Observatory’s Bi Mong. “Orang-orang telah berbicara tentang adegan regional di sini selama beberapa tahun tetapi menurut saya, itu baru mulai sekarang.”

Kategori: Festival